Her ser du hva hvert tema inneholder, hvilke øvelser du gjør, hva du bør kunne fra før og hva du realistisk kan ta med deg videre i eget arbeid.
Modulene
Modulene bygger på hverandre, og du kan gå gjennom dem i den rekkefølgen de står. Hver modul har en praktisk oppgave med ditt eget utstyr. Du får ingen sertifisering, men du får innstillinger og rutiner du selv kan kontrollere.
Du stiller hvitbalanse med gråkort under studiolys og lyser deretter med en annen lyskilde. Du leser av fargetemperatur og ser hvordan bildet endrer seg. Etter modulen kan du stille hvitbalansen selv og vet når den manuelle verdien er bedre enn automatikk.
Du arbeider med blenderåpning, lukkertid og ISO på samme motiv og leser histogrammet etter hvert bilde. Du ser hvor lysene klipper og hvor skyggene mister detaljer. Etter modulen kan du velge innstillinger som gir jevn eksponering på portretter.
Du fotograferer et fargekort ved siden av modellen med hvert av kameraene dine. Deretter sammenligner du hudtonene og justerer til de ligner hverandre. Kameraer har ulike fargeegenskaper, og modulen viser hvor nært du realistisk kan komme.
Du sjekker lysstyrke, kontrast og fargegjengivelse på skjermen du bruker under opptak, og sammenligner med det kameraet leverer. Du lærer å se om skjermen lyver. En enkel skjerm har grenser, og du får vite hva som kan rettes og hva som ikke kan det.
Du plasserer softbox og refleksskjerm, måler lyset og ser hvordan retning og styrke endrer hudtoner og kontrast. Du ser også hvordan lyskilder med ulik farge påvirker hvitbalansen. Etter modulen kan du gjenskape et lysoppsett som gir forutsigbare farger.
Du samler det du har lært i en sjekkliste for kamera, lys og skjerm, tilpasset ditt eget utstyr. Du går gjennom den i et ekte opptak og retter opp det som mangler. Resultatet er en rutine du kan bruke før hvert opptak.
Læringen foregår i studio, med ditt eget utstyr. Instruktørene viser først, og du gjør selv. Vi går sakte gjennom hvert trinn og kontrollerer resultatet sammen før vi går videre.
Hver modul starter med en kort gjennomgang av det som skal innstilles og hvorfor. Deretter går du til kameraet og gjør det selv, mens instruktøren ser på og stiller spørsmål. Du får ikke ferdige verdier å kopiere, men en måte å finne dem på som fungerer med nettopp ditt utstyr.
Praktiske workshoper ledes av Jon Kleppe, som har bakgrunn fra videoproduksjon. Han viser hvordan du sjekker forhåndsvisningsskjermen før opptak og hva du ser etter. Du får prøve selv, og forskjellen mellom en kontrollert og en ukontrollert skjerm blir synlig i løpet av få minutter.
Maria Haugland underviser i hvitbalanse og fargekort. Hun lar deg måle først og vurdere etterpå, slik at du ser hva tallene faktisk viser. Mange deltakere oppdager at kameraet de stolte på, avviker mer enn de trodde, og at dette kan rettes opp med enkle grep.
Silje Eriksen leder øvelsene i lyssetting og eksponering. Hun hjelper deg å lese histogrammet trygt, slik at du kan stole på tallene mer enn på skjermen alene. Du lærer å se hvor bildet mister informasjon, før det er for sent å ta nytt opptak.
Alle bilder brukt til demonstrasjon er tydelig merket. Utstyr har fysiske grenser, og vi sier fra når en skjerm eller et kamera ikke kan gi det du ønsker. Det er bedre å vite det før opptaket enn å oppdage det i klippet.
Kurset krever ikke avansert utstyr, men noen grunnleggende ting gjør øvelsene mer nyttige. Her er det som er greit å ha klart, og hva du kan forvente å sitte igjen med.
Du bør kunne betjene kameraet manuelt og ha tatt portretter i studio tidligere. Du trenger ikke kunne histogram eller fargestyring fra før, for det går vi gjennom. Har du aldri stilt blenderåpning eller lukkertid selv, er det lurt å øve litt hjemme før du begynner. Da får du mer ut av tiden i studio.
Ta med kamera, gjerne to hvis du vil tilpasse dem til hverandre, og skjermen du bruker under opptak. Gråkort og fargekort kan du låne i studio, eller bruke dine egne. Har du en bærbar PC til å se på bildene, er det en fordel. Jo mer av ditt eget utstyr du bruker, jo mer direkte nytte får du.
Du får kontroll på hvitbalanse, eksponering og skjerm, og en egen sjekkliste du kan bruke før hvert opptak. Kurset gir ikke perfekte farger fra alle kameraer, for utstyr har ulike egenskaper og grenser. Du får imidlertid vite hva som kan justeres, og hvordan du kommer nærmest mulig.
